Musik yang disukai anak-anak kita adalah sesuatu yang tidak diragukan siapa pun, memberi anak Anda gendang atau meninggalkan casserole di dekatnya dan Anda dapat memeriksanya. Banyak bayi tertarik dan tenang ketika mereka mendengarkan jenis musik tertentu. Dan tidak hanya mereka, yang tidak suka bersantai mendengarkan musik favorit mereka (yah, jika mereka membiarkan Anda).
Hari ini kami ingin berbicara tentang musik dengan para ahli di dalamnya, dalam hal ini dengan Laura Dudley, yang bersama dengan temannya, Laura Martin mereka mengirimkan hasrat mereka untuk seni ini melalui Metode Suzuki, sebuah metode yang sudah dirancang pada abad terakhir untuk mengajar anak-anak bahasa musik, dari pusat pendidikan mereka Langkah Musik Kecil.
Ya, kami melanjutkan wawancara kami dengan Laura.
Pertanyaan pertama jelas. Apa metode Suzuki?
Ini adalah metode pengajaran musik yang dibuat oleh pemain biola dan pendidik Jepang Shinichi Suzuki di pertengahan abad ke-20. Ini didasarkan pada pembelajaran yang mirip dengan bahasa ibu dan gagasan bahwa bakat bukanlah sesuatu yang bawaan: Sama seperti kita semua dapat belajar bahasa kita dengan meniru dan mendengar, kita dapat belajar bahasa musik.
Di Metode Suzuki Anak-anak mulai pada usia tiga tahun, ditemani oleh orang tua mereka, yang berpartisipasi di dalam dan di luar kelas dan belajar dengan anak-anak mereka. Ini bekerja dengan memori, melalui mendengarkan musik secara intensif dan skor membaca ditunda (karena kita belajar berbicara jauh sebelum menulis).
Guru Suzuki tidak berusaha menciptakan virtuoso kecil dari instrumen, tetapi untuk memastikan bahwa anak-anak menikmati dan memelihara diri mereka sendiri dengan musik, selalu beradaptasi dengan kebutuhan, karakteristik, dan perkembangan mereka.
Seperti yang saya pahami metode ini ditujukan untuk anak kecil, hingga 5 tahun. Apakah ini berlaku untuk orang tua? Pada umur berapa harus dimulai?
Semakin cepat seorang anak memulai stimulasi musiknya, semakin baik. Di tahun-tahun awal kita, otak berada pada waktu yang optimal untuk menyerap semua bahasa ini dengan sedikit usaha, seperti halnya dengan bahasa. Salah satu manfaat dari metode ini adalah itu
Apa gunanya menghafal teori musik bagi mereka jika mereka tidak memahaminya dan tidak dapat mempraktikkannya dengan indera dan emosi mereka?
Ini dirancang untuk memulai dengan anak-anak dari tiga tahun, meskipun dapat dimulai pada usia berapa pun. Bahkan, adalah umum untuk menemukan anak-anak dari berbagai usia yang belajar bersama di kelas-kelas kelompok Suzuki: sementara yang lebih tua memberi contoh dan membantu si kecil, ia termotivasi dan mencoba meniru dia.Metode Suzuki didasarkan pada dasar bahwa setiap anak memiliki bakat untuk musik. Tetapi saya, misalnya, dapat memberi tahu Anda bahwa saya tidak membedakan fa dari matahari dan bahwa saya suka musik tetapi lebih baik tidak mendekati karaoke. Apakah ini diselesaikan dengan kelas musik awal?
Ya, telinga yang tidak terlatih dapat bangun dengan kelas dan berlatih, bahkan sebagai orang dewasa! Kita semua dilahirkan dengan kemampuan pendengaran yang luar biasa telinga adalah indera kita yang paling berkembang saat lahir (bayi mengenali melodi sebelum kata-kata). Ini adalah tentang mendidik telinga anak-anak sejak usia dini, secara alami dan tanpa kesulitan, membiarkan diri kita terbawa oleh naluri dan tradisi menyanyi yang agak terlupakan kepada anak-anak kecil kita.
Pakar pendidikan memperingatkan bahwa itu adalah kesalahan untuk mengurangi jam musik di kalender sekolah. Apa yang Anda pikirkan tentang pengurangan jam yang didedikasikan untuk musik di sekolah? Apa rasio optimal untuk Anda?
Apakah kesalahan serius, karena mereka menghilangkan aktivitas artistik dari jam mengajar, sangat penting untuk perkembangan setiap anak. Di mana ruang untuk mengembangkan kreativitas? Selain itu, pendekatan pembelajaran musik di sekolah harus bervariasi, dengan mengambil arah menuju praktik kelompok vokal dan instrumental, mengurangi jumlah teori untuk mengalami musik.
Dia rasio yang optimal bagi saya adalah bisa membuat musik setiap hari (seperti dalam sistem AS, misalnya, bahwa saya beruntung mengetahui dan dalam hal ini berfungsi dengan baik), atau, disesuaikan dengan sistem kami, menjamin setidaknya dua jam per minggu praktik instrumental atau vokal dan bahwa anak-anak memiliki tempat dan beberapa instrumen yang dapat digunakan untuk membuat musik jika mereka ingin di waktu luang mereka. Apa gunanya menghafal teori musik bagi mereka jika mereka tidak memahaminya dan tidak dapat mempraktikkannya dengan indera dan emosi mereka?
Metode Suzuki dikaitkan dengan instrumen seperti seruling atau piano, dapatkah itu diterapkan dengan instrumen lain?
Metode ini dirancang untuk biola dan kemudian itu telah diadaptasi ke seluruh instrumen senar (viola, violoncello dan double bass), ke seruling melintang dan seruling puncak, ke piano, ke harpa dan gitar, antara lain ... Baru-baru ini juga telah disesuaikan dengan terompet dan Tetap bekerja pada instrumen lain, seperti klarinet.
Pepatah mengatakan bahwa musik menjinakkan binatang buas, dapatkah kita menggunakan metode ini sebagai terapi untuk mengurangi masa-masa kecemasan yang lebih banyak?
Tentu saja Mendengarkan musik dan melakukannya sendiri adalah salah satu terapi terbaik untuk mengurangi kecemasan atau stres dan merasa baik. Keindahan musik itu sendiri menyebabkan kita menghasilkan endorfin dan sensasi ini berlipat ganda ketika kita menciptakannya sendiri dengan instrumen atau suara kita. Menurut suasana hati kita, kita akan mendambakan musik dengan karakter yang berbeda: tenang atau hidup, ringan atau intens, cepat atau lambat ...
Ada juga pembicaraan bahwa pada tahap awal belajar anak didampingi oleh salah satu orang tuanya dengan cara yang membuat semuanya lebih mudah. Bisakah Anda meningkatkan komunikasi orang tua anak-anak melalui musik?
Ya Belajar musik bersama memperkuat ikatan antara orang tua dan anak-anak, juga meningkatkan komunikasi. Dalam kegiatan ini mereka sama, mereka mulai dari awal dan berbagi semua pengalaman, baik di ruang kelas maupun di rumah. Ini sangat memotivasi anak dan menciptakan keterlibatan khusus: anak merasa diperhatikan dan dipahami oleh orang dewasa.
Mendengarkan musik dan memainkannya sendiri adalah salah satu terapi terbaik untuk mengurangi kecemasan atau stres dan merasa baik.
Dapatkah stimulasi musik entah bagaimana membantu anak-anak dengan masalah komunikasi (mis. Spektrum autistik)?
Itu benar, stimulasi musik sangat membantu anak-anak dengan berbagai masalah dan patologi: Ini adalah cara alternatif untuk menyampaikan emosi kita, melalui musik umum yang kami bagikan dengan orang lain atau melalui instrumen yang dapat menghilangkan hambatan yang muncul dalam komunikasi verbal.
Laura Dudley dan Laura Martín diberi judul oleh Royal Superior Conservatory of Music of Madrid dan menyelesaikan Level I dari Suzuki Flute di Belanda, dapatkan gelar resmi Asosiasi Suzuki Eropa. Bersemangat dan berkomitmen untuk bekerja dengan anak-anak, mereka terus memperluas pelatihan mereka dengan kursus-kursus di Indonesia Stimulasi musik untuk bayi dan wanita hamil dan Suzuki Flute Level II.
Mereka sudah bekerja hampir sepuluh tahun di Sekolah Musik, sekolah, taman kanak-kanak, pusat bersalin dan akademi sebagai guru Flute, Inisiasi Musik, Stimulasi Dini, Inisiasi Piano, Bahasa Musik dan Musik Kamar. Saat ini mereka juga adalah mitra dalam peran mereka sebagai penerjemah, membentuk bagian seruling dari Orkestra Philharmonic Spanyol.
Terima kasih banyak kepada Laura untuk mendekati metode ini dan untuk mengklarifikasi keraguan kami.
Untuk mengetahui lebih banyak | Little Musical Steps, facebook
